miércoles, 14 de abril de 2010

Biografía




Beatriz Lockhart nació en Montevideo, Uruguay, en 1944. Realizó estudios de Composición con Carlos Estrada y Héctor Tosar en la Escuela Universitaria de Música de su país y luego se perfeccionó en el prestigioso Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales de Buenos Aires, Argentina, con docentes de la talla de Gerardo Gandini y Luigi Nono.
Luego de su retorno a Uruguay, en el año 1972 gana el Concurso Nacional de Composición de la Orquesta Sinfónica Municipal, y el Premio Internacional de Composición del Instituto Panamericano de Cultura. En 1973 fue becada por el Instituto Italo-latinoamericano de Roma para estudiar Composición con el conocido compositor italiano Franco Donatoni, en la Academia Musicale Chigiana de la ciudad de Siena (Italia).
Ese mismo año, luego de un golpe de estado en su país, fue destituida de su cátedra en el  Conservatorio Nacional de Música. Se radicó entonces en Venezuela, donde ejerció como docente en los principales institutos musicales de Caracas, tales como el Conservatorio Nacional Juan José Landaeta, y la Escuela de Música Pedro Nolasco Colón. Mantuvo frecuentes contactos con el Sistema de Orquestas Juveniles de ese país, y sus obras Microconcierto y Estampas Criollas fueron estrenadas respectivamente por el Conjunto de Percusión de la Orquesta Juvenil “Simón Bolívar” y por la Orquesta Juvenil de los Llanos de Venezuela. También durante su estadía en Caracas obtuvo el Premio Único de Composición de la Universidad Simón Bolívar en 1978, y se hizo acreedora a los Premios Nacionales de Música de los años 1980 y 1984, y a los Premios Municipales de Música de los años 1978, 1983, 1984 y 1987.
En 1988, luego del retorno a la democracia en Uruguay, fué restituida a su cátedra, y volvió a su país, donde ejerció la docencia en el Instituto de Profesores Artigas, en la Escuela Municipal de Música y en la Escuela Universitaria de Música donde continúa  actualmente dictando la Cátedra de Armonía. Prosiguió paralelamente su actividad creativa, obteniendo en 1997, en la ciudad argentina de Rosario, un premio de la Tribuna Musical de América Latina y el Caribe (Trimalca).
En la actualidad, Beatriz Lockhart es reconocida como una de las compositoras uruguayas de mayor trascendencia. Su labor creativa es fecunda, y sus composiciones para piano, para variadas formaciones de cámara, sus obras orquestales y vocales son frecuentemente interpretadas por prestigiosos instrumentistas y orquestas no sólo en Uruguay, sino también en otros países americanos como Venezuela, Brasil, Estados Unidos, Cuba, y países europeos como España, Rumania, Italia etc. Su producción parte de fuentes de inspiración diversas e incluye piezas surgidas de la música popular latinoamericana, o de la etnomúsica del continente, así como obras netamente universalistas.
Afortunadamente, buena parte de esa producción ya ha sido grabada. En el año 2000, la pianista uruguaya Carmen Navarro grabó su obra completa para piano. En el 2008, Beatriz Lockhart editó su C. D. "Música para la ciudad de Montevideo", integrado por obras de cámara y de orquesta inspiradas en la música popular de la capital de su país.  En 2012, el Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay incluyó la grabación de su obra Pieza Montevideana Nº1, para orquesta sinfónica, en un CD editado en homenaje a las diez músicas más destacadas del país.
Desde otro ángulo, en el año 2001, su aporte a la cultura queda plasmado en la fundación, junto a otras compositoras, de la Asociación “Mujeres en Música”, filial uruguaya de la Fondazione Internazionale Donne in Musica, con sede central en Roma. Actualmente, ejerce la Presidencia ad Honorem de la mencionada filial uruguaya, dedicándose a una continua difusión de la música nacional y latinoamericana.
Lockhart ha obtenido múltiples reconocimientos a su trayectoria artística. En el año 2000 fue designada Mujer del Año y Socia de Honor por la Asociación Mundial de Mujeres Periodistas y Escritoras-Capítulo Uruguay.
En 2006, se le otorgó en la ciudad de Florida (Uruguay) la plaqueta "Virgen del Pintado", y en 2012, en la ciudad de Minas (Uruguay), el Premio Morosoli de Plata a la trayectoria artística en la categoría “Música Culta”.
En setiembre de 2013 recibió en Montevideo el Premio ALAS, que otorga la Fundación Interarte, de manos del Ministro interino de Educación y Cultura Sr. Oscar Gómez.


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Festivales y Encuentros internacionales en los cuales fueron interpretadas sus obras:

1982- Bienal de San Juan de Música del siglo XX (Puerto Rico)

1984-Bienal de San Juan de Música del Siglo XX (Puerto Rico)
1986- Festival de Música de Cámara Latinoamericana del Siglo XX
          (Caracas, Venezuela )

1989- Festival Interamericano de Música y Danza. (Sodre)( Montevideo,Uruguay)

1990- Primer Festival Internacional de Música “El Hatillo” (El Hatillo,Venezuela)

1990-III Encompor (Encuentro de Compositores) (Porto Alegre, Brasil).

1990- 5º Tribuna Musical de América Latina y el Caribe (Trimalca)
         (Valparaíso, Chile)

1992- VI Festival Latinoamericano de Música (Caracas, Venezuela)

1994- VIII Festival Latinoamericano de Música (Caracas, Venezuela)

1994- Festival de Música “Timsoara Musicala” (Timsoara, Rumania)

1996-Nuestra Música de Cámara-(Jornadas Latinoamericanas de Música de                   
          Cámara) (Puerto Rico)

1996- 5º Encompor (Encuentro de Compositores) (Porto Alegre, Brasil)

1997- San Francisco Contemporary Music Players (San Francisco, EEUU)

1997- 8ª Tribuna Musical de América Latina y el Caribe (Trimalca)
         (Rosario, Argentina)

1998-Octavo Foro de Compositores del Caribe (Caracas, Venezuela)

1998-2º Festival Internacional de Guitarra “Ciudad de Montevideo “(Uruguay)

1999-VI Festival Internacional Sâo Bento de Órgâo (Sâo Bento, Brasil)


2001-Encompor (Encuentro de Compositores (Porto Alegre, Brasil)


2001- Forum Panamericano sobre la Condición del Artista Músico.
          (Buenos Aires, Argentina)


2001- The Internacional Piano Series at the Collage of Charleston.
          (Charleston, EEUU)

2003- Asamblea General y Coloquio Internacional del Consejo Internacional de la
          Música. (Montevideo, Uruguay)

2005-World Forum in Musica. (Los Angeles, EEUU)

2007- Festival de Música Iberoamericana. (Montevideo, Uruguay)

2007- 39º Festival Internacional “Encuentros” 2007-(Buenos Aires, Argentina)

2010- Festival de La Habana (Cuba)

2012- Festival Internacional La Escena Vocal (Montevideo Uruguay)

2013-Festival Limen (Rosario , Buenos Aires, Argentina)
         ( Montevideo, Carmelo, Uruguay)

2013- Festival Wimust “Incontro con le Compositrici” (Frascati, Alatri, Trevi nel   
          Lazio, Roma, Fiuggi, Italia)

2013-Festival “Oboefest” (Rosario, Argentina)

2014- Festival “Novecento e Dintorni”, (organizado por Centro di Musica
           Contemporánea di Milano) (Milano, Italia)


          

Algunos audios de Beatriz Lockhart

Tangos de concierto

1) Pieza Montevideana no.1
Orquesta Filarmónica de Montevideo - Bandoneón: Pablo Borda (Grabación testimonial)

Otras versiones: a)Orquesta sinfónica - b)Violoncello y piano


2) Pieza Montevideana no.2 - (Concertino para contrabajo y orquesta)
Orquesta Filarmónica de Montevideo - Solista: Carlos Weiske (Grabación testimonial)

Otras versiones: contrabajo y piano


3) Pieza Montevideana no.3 -(Concertino para violoncello y orquesta)
Orquesta Filarmónica de Montevideo - Solista: Germán Prentki (Grabación testimonial)


4) Pieza Montevideana no.4
Orquesta Filarmónica de Montevideo - Dirección: Alvaro Hagopian
(Grabación testimonial)


5) Homenaje a Astor Piazzolla
Carmen Navarro (Piano)

a) Sureño
Otras versiones:a)Bandoneón y orquesta
b)Cuarteto de cuerdas
c)Orquesta de cuerdas


b) El emigrante
Otras versiones:a)Trío para violín (o flauta), violoncello y piano
b)Trío para violín (o flauta), guitarra y contrabajo
c)Violín y piano
d)Violín y guitarra
e)Bandoneón y orquesta


c) Adiós, Maestro
Otras versiones:a)Piano y cuarteto de cuerdas
b)Piano y orquesta de cuerdas
c)Bandoneón y orquesta


6) Orilla Este
Carmen Navarro (Piano)


7) Tango a 3 - Para Trombón (o Fagot), flauta y piano.

Natalia Bibbó (Flauta) - Natalia Sanabria (Trombón) - Emiliano Aires (Piano)


8) Capricho Montevideano

Mariana Mastrogiovanni (Viola) - Carmen Navarro (Piano)

Obras basadas en melodías indígenas sudamericanas

1) Masia Muju (Concertino para flauta y orquesta)
Orquesta sinfónica del SODRE - Beatriz Zoppolo (Flauta)



2) Visión de los vencidos (Cantata para soprano y orquesta)
Orquesta sinfónica del SODRE - Julia García Usher (Soprano)
Texto basado en narraciones indígenas de la conquista

VISION DE LOS VENCIDOS
Vienen los ciervos que traen en sus lomos a los hombres,
con sus cotas de algodón, con sus escudos de cuero, con sus lanzas de hierro.
Sus espadas penden del cuello de sus ciervos.

Por todas partes vienen envueltos sus cuerpos.
Solamente aparecen sus caras.Son blancas como si fueran de cal.
Los soportan en sus lomos sus venados. Tan altos están como los techos.

Esos caballos, esos ciervos, bufan, braman, sudan a mares.Como el agua, de ellos destila el sudor, y la espuma de sus hocicos cae al suelo goteando.Cuando corren hacen estrépito.Se siente ruido como si del cielo cayeran piedras.

Ya estalla el cañón¡ Y cuando cae el tiro,una como bola de fuego sale de sus entrañas.
Va lloviendo fuego, va destilando chispas.

Vienen los ciervos que traen en sus lomos a los hombres.
Al momento, todos acuchillan,alancean a la gente y le dan tajos.
Con las espadas los hieren.

La sangre de los guerreros, cual si fuera agua, corría, como agua que se ha encharcado, y el hedor de la sangre se alzaba al aire, y de las entrañas que parecían arrastrarse.

Y todo esto pasó con nosotros.Nosotros lo vimos. Nosotros lo admiramos.Con esa lamentosa y triste suerte nos vimos angustiados.

Golpeábamos en tanto los muros de adobe y era nuestra herencia una red de agujeros.Con los escudos fue su resguardo, pero ni con escudos puede ser sostenida su soledad.

Golpéábamos en tanto los muros de adobe y era nuestra herencia una red de agujeros.




3) Canciones indias - Para soprano y orquesta
Orquesta filarmónica de Montevideo - Alba Tonelli (Soprano) - Textos de Edda Piaggio


a)Mburucuyá
Otras versiones: Voz y piano


b)Tierra de Epifanías
Otras versiones: Voz y piano


c) Guyunusa
Otras versiones: Voz y piano


4) Kantule - (Para flauta y piano)
Arthur Elías Carneiro (Flauta) - Dunia Elías Carneiro (Piano)
Encuentro de música conemporánea "Encompor" de Porto Alegre




5) Cánticos Primigenios

Cuarteto Strunny
Daniel Lasca - Violin I
Juan Cannavo - Violin II
Cecilia Nicrosi - Viola
Virginia Aldado - Cello

martes, 13 de abril de 2010

Música latinoamericana de concierto

1) Estampas criollas
Intérprete: Cuarteto de clarinetes de Caracas
Otras versiones: a)Versión para orquesta de cámara
b)Versión para cuarteto de cuerdas
c)Versión para cuarteto de violoncellos
d)Versión para violín y piano (Bambuco y Joropo)
e)Versión para viola y piano (Bambuco y Joropo)

A) Merengue


B) Bambuco


C) Vals


D) Joropo



2) Joropo - Para piano a cuatro manos
Intérprete: Dúo Sanz - Palacios
Otras versiones: Piano solo



3) Merengue - Para piano a cuatro manos
Intérprete: Adriana Moraga - Elizabeth Guerrero
Otras versiones: Piano solo

lunes, 12 de abril de 2010

Música de tendencia universalista

1) MICROCONCIERTO (Para piano y cinco percusionistas)
Conjunto de Percusión de la Orquesta "Simón Bolívar"(Venezuela)


2) Convergencias
Dúo Contemporáneo de Holanda: Henry Bok (saxofón), Evert Le Mair (xilomarimba)


3) Toccata
Carmen Navarro (piano)